Свободные и смешанные формы.

20.1 Контрастно-составные формы

Размещаются в систематике композиционных структур меж одночастными (нециклическими) и повторяющимися формами. Родство с повторяющимися: в обоих случаях налицо последовательность нескольких контрастирующих частей. С одночастными - отсутствие перерывов меж частями и невозможность рассматривать эти части как относительно самостоятельные пьесы, допускающие отдельное выполнение.

Контрастно-составная - форма, состоящая из нескольких контрастирующих частей, почти во Свободные и смешанные формы. всем схожих частям повторяющейся формы, но наименее самостоятельных, идущих без перерывов и по степени собственного слияния в одно целое образующих форму, близкую к одночастной (нециклической).

Могут содержать две, три, четыре либо более частей, иметь либо не иметь репризу. Встречаются в разных жанрах - инструментальных (от симфонии либо Свободные и смешанные формы. сонаты до попурри), певческих, сценических - в различные исторические периоды. Существовали уже в XVII веке в жанре концертной фантазии.

В инструментальном творчестве Баха обычной двухчастной контрастно-составной формой является форма токкаты и фуги, но не прелюдии и фуги, образующей двухчастный цикл.

Броский пример – В. Моцарт. Фантазия с moll (предыдущая сонате).

По собственной роли Свободные и смешанные формы. в цикле части неравноправны: одни - более зависимые, другие ведущие. Некие части имеют нрав вступления, эпилога, послесловия, интермедии, к примеру прелюдия и фуга (Д. Шостаковича, Р. Щедрина), каватина и рондо.

Объединяющим фактором для цикла является реприза: два вида контрастно-составных форм: а) репризные; б) безрепризные (полифонические циклы). Вероятна темповая Свободные и смешанные формы., фактурная, направленная на определенную тематику реприза (Л. Бетховен. Соната № 31).

Контрастно-составные формы классифицируются по количеству частей:

1) Тип медленно-быстро: М. Глинка. Ария Руслана, 4 Соната А. Скрябина.

Двухчастные контрастно-составные формы. Встречается почаще в повторяющихся композициях, где 1 и 2 части идут без перерыва (attaca), либо есть связки (Д. Шостакович Свободные и смешанные формы.. Квинтет g moll, Л. Бетховен. Соната № 31 (Arioso dolente и фуга).

2) Трехчастные контрастно-составные формы: репризные и безрепризные (3 баллада Ф. Шопена - эпизод As dur), «Неаполитанская песенка» из «Детского альбома» П. Чайковского, Песня «Весенний сон» Ф. Шуберта).

3) Многочастная контрастно-составная форма. Л. Бетховен. Квартет № 14 cis moll, Д. Шостакович. Квартет № 15 (5 частей attaca Свободные и смешанные формы.), «Кончерто-гроссо» А. Шнитке (6 частей attaca), 11 симфония и 8 квартет Д. Шостаковича.

4) Контрастно-составная форма слитно-сюитного типа (каприччио, рапсодии). Части соединяются воединыжды по тематизму, жанру (резвые с резвыми, неспешные с неспешными).

У Моцарта контрастно-составную форму представляют собой концы действий опер.

20.2 Свободные и смешанные формы

Получили распространение со 2-ой четверти XIX века Свободные и смешанные формы.. Представляют собой одночастные (нециклические) формы, сочетающие внутри себя черты неких сложившихся обычных форм (к примеру, сонатной и вариационной).

Используются в симфонических поэмах, одночастных сонатах, концертах, увертюрах, фантазиях, рапсодиях, балладах и др.

Одна из обстоятельств их возникновения - рвение композиторов сделать музыкальную форму гибкой, способной более много соответствовать персональному содержанию Свободные и смешанные формы. произведения (нередко программному). Огромное распространение получают произведения, сочетающие черты лирики, драмы и эпоса (баллада), появляются новые сочетания форм, жанров, приемов развития, соответствующих для народной музыки со сложными формами и жанрами проф искусства (в особенности в российской музыке).

Сочетание сонатности и вариационности.

Проникновение сонатности в вариационную форму:

у российских Свободные и смешанные формы. классиков двойные варианты нередко строятся на двукратном сравнении больших разделов (с вероятной сменой тональности) и есть раздел, где более свободно развиваются обе темы. Таким макаром, предпосылки сонатной формы становятся явными:

аа1а2а3… вв1в2в3… а4а5а6… в4в5в6…

I р. II р. R (а,в) IV Свободные и смешанные формы. р. V р.

контраст большее единство

В самом же развитии музыкального материала властвует вариационный способ («Камаринская» М. Глинки, «Исламей» М. Балакирева).

Другой нрав соотношения вариационности и сонатности наблюдается в ряде больших симфонических произведений Листа. В этих произведениях сонатная форма появляется из свободного варьирования, свободной трансформации не 2-ух, а одной Свободные и смешанные формы. темы. Разные разделы сонатной формы (связывающая партия, побочная партия, заключительная партия, разделы разработки, репризы) оказываются свободными вариантами главной темы. Контрастирование разделов при всем этом может быть сильным.

Принцип построения больших разделов на преобразовании одной темы получил заглавие монотематизма (Симфонические поэмы Ф. Листа «Тассо» и «Прелюды»).

Сочетание сонатной и повторяющейся форм.

Рвение Свободные и смешанные формы., с одной стороны, к конкретности и полноте воплощения разных соответствующих, ярко контрастирующих меж собой образов, с другой, к единству, цельности композиции, к непрерывности развития приводит к возникновению произведений, совмещающих внутри себя черты сонатного цикла и одночастной сонатной формы.

Роль неспешной части цикла берет на себя:

1) или неспешный самостоятельный эпизод Свободные и смешанные формы. в разработке

2) или побочная партия экспозиции, идущая в более неспешном темпе, чем гл.п. и развитая до значения самостоятельной части (в репризе обычно резко сжимается).

Ф. Лист. Соната h moll

1 принцип: эпизод в разработке (Fis) - неспешная часть,

начало репризы (фугато) - скерцо,

кода (Presto, Prestissimo) - черты конца.

2 принцип: Ф. Лист. Концерт для фортепиано Свободные и смешанные формы. с оркестром. Этот концерт является сразу контрастно-составной формой.

Задания для практических работ

В. Моцарт. Фантазии, Ф. Шопен. Баллада № 2, Ф. Лист. Концерт № 1 для фортепиано с оркестром.

Перечень литературы.

Неотклонимая

1. Анализ певческих произведений. Учебное пособие. - Л.: Музыка, 1988. – 352 с.

2. Мазель, Л. Строение музыкальных произведений [Текст] / Л. Мазель. - М.: Музыка, 1979. – 536 с.

3. Способин, И. Музыкальная Свободные и смешанные формы. форма [Текст] / И. Способин. - М.: Музыка, 1984. - 400 с.

Дополнительная по отдельным темам

1. Арановский, М. Симфонические искания: Задачи жанра симфонии в русской музыке 1960-1975 гг. [Текст]: Исследовательские очерки / М. Арановский. - Л.: Сов. композитор, 1979. - 287 с.

2. Берберов, Р. Специфичность структуры хорового произведения [Текст] / Р. Берберов. - М.: ГМПИ им. Гнесиных, 1981. – 26 с.

3. Дулат-Алеев Свободные и смешанные формы., В. Структурные уровни в древней двухчастной форме (К теории музыкальных форм эры барокко) [Текст] / В. Дулат-Алеев науч. // От Ars Nova к новейшей музыке: Вопросы теории музыки XIV – XX веков; науч. тр. Казан. консерватории; Вып.1 / Казан. Гос. Консерватория. – Казань, 2008. – С. 43-82

4. Задерацкий, В. Музыкальная форма [Текст] / В. Задерацкий. - Вып. 1. - М Свободные и смешанные формы..: Музыка, 1995. – 541 с.

5. Заднепровская, Г. Анализ музыкальных произведений [Текст]: Учеб. пособие для студ. муз.-пед училищ и колледжей / В. Заднепровская. – М.: Гуманит. изд. Центр ВЛАДОС, 2003. – 272 с.

6. Кюрегян, Т. Форма в музыке XVII – XX веков [Текст] / Т. Кюрегян. – М.: ТЦ «Сфера», 1998. – 344 с.

7. Лаврентьева, И. Певческие формы в курсе анализа музыкальных произведений [Текст] / И Свободные и смешанные формы.. Лаврентьева. - М.: Музыка, 1978. – 79 с.

8. Носина, В. Символика музыки Баха [Текст] / В. Носина. – М.: Классика-XXI, 2006. - 56 с.

9. Тюлин, Ю. Учение о музыкальной фактуре и мелодической фигурации. Музыкальная фактура [Текст] / Ю. Тюлин. – М.: Музыка, 1976. – 166 с.

10. Холопова, В. Теория музыки [Текст] / В. Холопова. – Спб.: Лань, 2002. – 367 с.

11. Шаймухаметова, Л. Семантический анализ музыкальной Свободные и смешанные формы. темы [Текст] / Л. Шаймухаметова. - М.: РАМ им. Гнесиных, 1998. - 256 с.

Программки

1. Анализ музыкальных произведений. Программа-конспект для теоретических отделений музыкальных училищ. - М., 1974

2. Анализ музыкальных произведений. Программа-конспект для музыкальных училищ по специальностям № 2101 «Фортепиано», № 2102 «Струнные инструменты», № 2103 «Духовые и ударные инструменты», № 2104

«Народные инструменты», № 2105 «Пение», № 2106 «Хоровое дирижирование». - М., 1982

3. Анализ музыкальных произведений. Методические указания и контрольные задания Свободные и смешанные формы. для учащихся-заочников музыкальных училищ и училищ искусств по специальности № 2104 «Народные инструменты» и № 2103 «Духовые и ударные инструменты». - М., 1988.


[1]Термин Арановского


svoe-mesto-v-rossii-razrabotan-pervij-modulnij-dom-dlya-kreativnogo-klassa.html
svoej-zemli-minuvshie-dela-po-istoricheskim-romanam-vpikulya-sochinenie.html
svoeobrazie-dramaticheskogo-konflikta-v-drame-groza-a-n-ostrovskogo.html